Raffaelovu Sixtinskou madonu a růže Pierra-Josepha Redoutého většina z nás zná, ale možná ne v původním kontextu. Byly zkomercializovány – vytištěny na taškách, pohlednicích, textilu a podobně. A to natolik, že někteří z nás možná ani nevědí, jaký byl původní záměr těchto děl, nebo dokonce kdo je vytvořil.
Raffaelovo umění není třeba představovat, ale Redoutého možná ano. Kreslil, maloval, gravíroval a tištěním zpracovával růže a nejrůznější flóru, jak pro vědu, tak pro její pouhou krásu.
Pierre-Joseph Redouté (1759–1840) se prosadil ve třech druzích umění zobrazujícího flóru: botanických ilustracích, botanickém umění a malbách květin. Každý typ má svůj osobitý účel. Botanické umění je vytvářeno se stejnou přesností jako botanické ilustrace, ale jen pro estetické účely. Květinové malby se pohybují na hranici fantazie s menší botanickou přesností.
Umělci vytvářejí botanické ilustrace pro vědecké a identifikační účely. Tyto přesné a detailní kresby jsou vytvářeny podle živých rostlin nebo exemplářů a obvykle zahrnují životní cyklus a všechny části rostliny. Dobrým příkladem je Redoutův jemně vykreslený akvarel vřesu Erica fulgida spolu s částmi květu očíslovanými od jedné do pěti ve spodní části.
V dnešní době se botanici více než na fotografie spoléhají na botanické ilustrace. Alice Tangeriniová, ilustrátorka botanického oddělení Národního přírodovědného muzea Smithsonova institutu, vysvětlila, že botanické ilustrace „zobrazují to, co botanik popisuje, a fungují jako korektor vědeckého popisu. Digitální fotografie, třebaže se používá stále častěji, neumožňuje posoudit spletitost ztvárnění částí rostlin, které vědec může chtít zdůraznit, a fotoaparát nedokáže ze sušeného, vylisovaného materiálu rekonstruovat realistický botanický exemplář.“
Umělec své doby
Pěstování, studium a sbírání exotických rostlin a květin se v 16. století stalo oblíbeným. První botanici raději vytvářeli ilustrace přímo v terénu nebo si najímali umělce, aby je doprovázeli, než aby riskovali poškození exemplářů při přepravě. „Účelem přírodovědného umění je pomáhat vědcům v jejich práci při určování, popisu, klasifikaci a pojmenovávání druhů,“ říká ve videu Judith Mageeová, kurátorka vzácných knih, rukopisů a uměleckých děl v Přírodovědném muzeu v Londýně. Sběratelé vytvářeli podrobné ilustrace rostlin a publikovali je jako lepty nebo rytiny v albu zvaném florilegium, což v překladu z latiny znamená „sbírka květin“. V 18. století začali botanici používat novou klasifikaci švédského taxonoma Carla Linnéa (do říší a tříd), jak ji uvedl ve svém díle Systema Naturae z roku 1735, což je klasifikační systém, který používáme dodnes.
Za svého života (i po něm) byl botanik Redouté uznáván jako přední umělec ve svém oboru a oblíbenec královských rodin a aristokratů, zejména Marie Antoinetty a Josephine Bonaparte, přičemž obě byly jeho mecenáškami a žačkami.
Vytvořil více než 2 100 botanických obrazů, na nichž je zachyceno více než 1800 druhů, z nichž některé nebyly nikdy předtím zaznamenány a jiné mezitím vyhynuly.
„Věřím, že se mi podařilo dosáhnout trojího propojení přesnosti, kompozice a barvy, jejichž spojení je jediným prostředkem, jak dovést rostlinnou ikonografii k dokonalosti,“ řekl Redouté o svém umění v roce 1817 podle autora knihy H. Waltera Lacka Redouté: Kniha květin. Kromě svých nejznámějších děl Les Roses a Les Liliacées zobrazil Redouté i jiné rostliny. Maloval například velkolepé sukulenty a kaktusy, jako je Heliocereus speciosus, který je vidět v plném květu na akvarelovém přípravném nákresu na pergamenu, který je uložen ve fondu Los Angeles County Museum of Art. Redouté také vytvořil monochromatické studie severoamerických stromů, aby v knize André Michauxe Histoire des Chênes de lʼAmérique (1801) (Historie amerických dubů) upozornil na stromy, které by se mohly vrátit na francouzský venkov.
Pierre-Joseph Redouté
Redouté se narodil v St. Hubert v Ardenách v dnešní Belgii a malovat se naučil od svého otce, což je rodinná tradice, kterou započal Redoutého dědeček. V šesti letech vytvářel drobné obrazy, a když mu bylo 13 let, odešel z domova, aby se živil jako potulný umělec. Tehdy studoval u vlámských mistrů ve Flandrech a v Nizozemí a objevil díla holandských malířů květin Rachel Ruyschové a Jana van Huysuma.
V Paříži se svým starším bratrem navrhoval scénické dekorace. Ve volném čase se učil barevnému tisku a chodil na přednášky Gerarda van Spaendoncka, nizozemského malíře a oficiálního královského profesora malířství u francouzského dvora.
Kreslil a maloval také vzácné rostliny ve sklenících Královské zahrady léčivých rostlin (Le Jardin Royal des Plantes Médicinales). Při jedné návštěvě skleníků se seznámil s aristokratem, biologem a vášnivým sběratelem rostlin Charlesem LʼHéritierem, který ho učil anatomii rostlin, jejich pitvání a tvorbě ilustrací pro botaniky. LʼHéritier nejprve pověřil Redoutého, aby vytvořil 50 kreseb pro rytiny v jeho knize Stirpes Novae (Nové rostliny, 1784–1785).
Redouté pro LʼHéritiera vytvořil celkem 500 kreseb, včetně vzácných rostlin rostoucích v Kew Gardens. Tyto kresby vyšly v roce 1788 pod názvem Sertum Anglican (Anglický věnec).
Redouté se naučil malovat akvarelem na pergamen od královského malíře květin van Spaendoncka, který dohlížel na Redoutého práce pro Les Vélins du Roi (Královské pergameny), dokument obsahující téměř 7 000 obrazů zachycujících královskou sbírku rostlin a živočichů. Královský rytec Gilles Demarteau učil Redoutého technice rytí na štuk a v roce 1790 se Redouté učil barevnému rytí na štuk u italského rytce Francesca Bartolozziho v Kew Gardens v Anglii. Umělci vytvářejí destičky pro stiplorytinu tak, že do mědirytiny vyřezávají body, nikoli čáry, různé hustoty, aby vyjádřili tón a stínování. Když si Marie Antoinetta objednala Redoutého, měl k dispozici celý její nový Petit Trianon a jeho zahrady, které král Ludvík XVI. slavně daroval své královně slovy: „Tobě, která tak miluješ květiny, daruji tuto kytici“.
Průkopnické botanické tisky
Ve svých grafikách maloval Redouté akvarelem na pergamen a později na velín. Ve svých raných dílech používal linoryt, později se zdokonalil v technice barvotiskových rytin, které umožňovaly jemnější tóny a odstíny. Zavedl do Francie a do botanického umění tečkovací techniku (stiploryt).
(Stippling je vytváření vzoru simulujícího různé stupně celistvosti nebo stínování pomocí malých teček. Takový vzor se může vyskytovat v přírodě a tyto efekty jsou často napodobovány umělci.)
Rytiny Redouté tiskl tak, že nejprve vytiskl několik otisků černým inkoustem na nové desky. Tím se odstranila ostrost otisků pořízených na čistých deskách. Pro černé tisky zvolil žlutookrový tónovaný papír, aby zvýraznil jemné tóny stiplových rytin, které by ostrý bílý papír nedoplnil. Tyto černobílé tisky vydal ve speciálních edicích knih.
Časově náročná technika, kterou Redouté používal k zobrazení barevných rostlin, vyžadovala přidání všech barev inkoustu najednou. K tomu bylo zapotřebí použít drobný kozinkový nebo bavlněný tampón, který se přikládal k vyryté desce a umožňoval, aby z otisků vystupovaly jemné měkké tóny a obrysy rostlin, které plynule navazovaly na sebe. Po vytištění Redouté tisky ručně koloroval a poté měděné desky zničil, aby zabránil další výrobě tisků.
Růže a lilie
V roce 1798 si Napoleonova manželka, císařovna Josephine, poprvé objednala u Redoutého botanické akvarely do své ložnice na zámku Malmaison, který se nachází asi 9 mil od centra Paříže. Pozdější zakázky byly publikovány v díle botanika Étienna Pierra Ventenata Jardin de la Malmaison a botanika Aimé Jacquese Alexandre Bonplanda Description des Plantes Rares Cultivées à Malmaison et à Navarre (Popis vzácných rostlin pěstovaných v Malmaison a v Navaře).
Joséphine, byla vášnivou sběratelkou květin a ve svých zahradách v Malmaison měla všechny známé druhy růží. Rozšiřování jejích zahrad nezabránila ani válka, když Napoleon nařídil svým námořním velitelům, aby na každé lodi hledali rostliny pro její zahradu. Dokonce i v době, kdy Francie a Anglie válčily, dovážela Josephine růže od anglického školkaře. Růže ji posílal i sir Joseph Banks, ředitel Královské botanické zahrady v Kew.
V předmluvě ke knize Jardin de la Malmaison (1803) se Ventenat věnoval Josephine a její vášni pro sbírání květin. Její květiny byly „nejvzácnějšími rostlinami francouzské půdy [a] nejsladší památkou na vítězství vaší slavné choti“.
Redouté realizoval svá nejznámější díla pod Josephininou patronací: Les Roses a Les Liliacées. Tři svazky Les Roses vytvořil v letech 1817 až 1824 a 168 desek vydal ve 30 dílech. Botanik Claude Antoine Thory napsal ke každému exempláři vědecký popis.
Odborníci se domnívají, že publikace Les Roses má uměleckou, botanickou a dokumentační hodnotu, a to jak pro dosud žijící druhy a kultivary, tak pro ty, které již vymizely. Josephine nikdy neviděla Redoutého Les Roses vykvést, protože zemřela dříve, než dílo dokončil.
Les Liliacées bylo Redoutého nejrozsáhlejší dílo, čítající osm svazků a 503 obrazových příloh, které vyšlo v 80 dílech v letech 1802–1816. Dílo obsahuje nejen lilie, ale také květiny mimo čeleď liliovitých, jako jsou kosatce, orchideje, heliconie, agáve, amarylis a bromélie, včetně ananasu a banánovníku. Redouté ručně vybarvil 18 velkých papírových kopií Les Lilacées.
Na počest Josephine přejmenoval lilii. Brunsvigia josephinae, běžně známá jako lilie Josephine nebo lilie svícnová, se před rozkvětem více než deset let usazuje. Josephine získala cibuli v Holandsku poté, co poprvé po 20 letech vykvetla. Redouté si všiml, že v Josephinině péči již dvakrát vykvetla, a tak ji přejmenoval.
Po Redoutého smrti napsal jeho přítel novinář o Les Liliacées:
„Tuto jiskřivou a elegantní čeleď liliovitých, s tak složitou genealogií a s různými odrůdami, které se tak dobře doplňují a prolínají, musel popsat jen opravdový génius.“
Článek původně vyšel na stránkách americké redakce Epoch Times.
