Kdybyste se stali svědky oslav italské renesanční svatby, mohli byste vidět pár truhel, pečlivě a elegantně zdobených a rytých, nesených klikatými ulicemi italské vesnice za doprovodu hudby, pompéznosti a zlaté záře svatebního průvodu. Tyto kufry nebo truhly, zvané cassoni, patřily k nejdůležitějšímu a nejcennějšímu majetku manželského páru. Můžeme v nich spatřovat určité ideály manželství.
Cassoni byly většinou objednány v párech a často obsahovaly erby rodin nevěsty a ženicha. Renesanční sňatky byly částečně sjednocením různých rodů a často měly politické a ekonomické důsledky. Rodiny často používaly dohodnuté sňatky k budování vazeb.
Jak uvádí Frist Art Museum: „Byly považovány za alianci mezi dvěma rodinami, které byly obvykle podobného ekonomického, sociálního a politického postavení.“ Dvě truhly nesoucí dva erby, ale umístěné do stejné ložnice, symbolizovaly sjednocení rodů. Truhly byly neseny od domu nevěsty do domu jejího manžela, což možná symbolizovalo její přechod z otcovské autority do autority manžela.
Krása a užitečnost
Pár truhel měl v ložnici několik účelů. Byly to praktické kusy nábytku a zároveň nádherná umělecká díla. Truhla nevěsty obsahovala její prádlo, oblečení a další části jejího věna, které její budoucí manžel a otec dojednali při zásnubách. Ložnice byla středem života ženy z vyšší třídy, srdcem domova a místem, kde vystavovala své cenné předměty, jako byly právě například cassoni.
Truhly obvykle obsahovaly složité dekorace jako zobrazení z mytologie nebo díla italských básníků Petrarcy, Boccaccia nebo Danteho. Tyto scény byly vyjádřeny buď malbou, reliéfním řezbováním do dřeva nebo gessa, nebo pozlacováním. Jemné postavy tančící po truhle mezi ovocem a listím obvykle vyprávěly příběhy o lásce a plodnosti nebo sdělovaly moudrost o manželství. Odkazy na klasickou a poetickou tradici umožňovaly manželskému páru vyjádřit jejich vytříbenost a zakořenění v tradici.
Frist Art Museum poznamenává: „Učené téma ukazuje na sofistikovanost patrona a někdy má také rodinný nebo občanský význam. Aby se vytvořila smysluplná spojení mezi minulostí a přítomností, jsou starověké příběhy zasazeny do renesančních kulis s postavami v nejnovějších módních trendech.“ Všechno toto činilo cassoni atraktivními v očích jejich majitelů, kteří se těšili, že tyto prestižní nábytkové kousky vystaví v srdci svého domova. Truhly byly dokonce navrženy tak, aby ladily s ostatním nábytkem.
Výroba cassoni
Stejně jako bylo Toskánsko centrem aktivit pro básníky, jejichž díla zdobila cassoni, bylo také hlavním výrobním centrem pro tyto truhly. Mezi velké umělce, kteří pracovali na svatebních truhlách, patřili Francesco di Giorgio Martini a florentští umělci Giovanni di Ser Giovanni Guidi, Sandro Botticelli, Paolo Uccello a Donatello.
Jedna kompletní cassone v Metropolitním muzeu umění září s leskem gesso reliéfu, který zobrazuje fauny, kentaura a háje stromů uspořádané kolem vozu taženého draky s bohyni Ceres. Neutěšitelná Ceres hledá svou unesenou dceru Prosperinu. Je to scéna převzatá z Ovidiových Proměn a pravděpodobně byla spárována se scénou na nyní ztracené doprovodné truhle, která by vyprávěla začátek příběhu: Pluto, bůh podsvětí, unesl Prosperinu, když sbírala květiny, a unesl ji do svého chladného, hořkého království pod zemí, kde se stala bledou královnou mrtvých.
Při pohledu na postavy na cassone člověk vnímá dojem vybledlého světa slávy, magie a zlomeného srdce. Divoký svět bohaté mytologie, krystalizovaný v zlatém řezbářském díle, je jako motýl v jantaru. Spojuje nás s divokým světem renesanční Itálie a neznámým párem, který přinesl tuto strašnou krásu do svého nového společného života.
V Shakespearově Snu noci svatojánské mluví vévoda Thesus o své svatbě s Hippolytou jako o svatbě „s pompou, triumfem a veselím“. Zdá se, že to do značné míry odpovídá duchu renesančních sňatků italských vyšších vrstev. Ve skutečnosti byly svatební průvody té doby, v nichž figurovaly cassoni, modelovány podle vojenských přehlídek zvaných triumfy, které sahaly nejméně až do doby Římanů, jak je vidět v zobrazení na cassoni od Apollonia di Giovanniho nazvaném Triumf Scipia Africanuse.
Zatímco samotná svatba se konala při slavnostním církevním obřadu, následná oslava se přenesla do dalších oblastí a vyvolala veselí. Rozsáhlé svatební slavnosti, které často trvaly několik dní, zahrnovaly kromě procesí také divadelní představení, vystoupení, jídla, hry a poezii. Svatební básně, zvané epithalamia, hovořily v proudech slovní hudby o účelech manželství, včetně zachování společenského řádu a institucí, které ho udržovaly.
V centru všech těchto událostí byly velké svatební truhly, pevně umístěné v ložnici. Můžeme považovat truhlu za krásný výraz samotného manželství: dílo pečlivého řemesla a tvrdé práce, stabilní a trvalé, zakořeněné v rodině a tradici, obsahující nespočet pokladů.
–ete–
