Knihovna kláštera San Marco inspirovala nespočet průkopnických myslí k vytvoření literatury, která ovlivnila svět.
Při procházce severní částí Florencie návštěvníci míjejí katolický klášter San Marco, nenápadný řeholní komplex, který vedle velkolepých městských kostelů působí skromně.
Za fasádou San Marco se skrývá chladné a tiché sloupové nádvoří, kde se kdysi mniši procházeli ve zbožném rozjímání. Úzké chodby ve druhém patře komplexu spojují desítky malých soukromých cel, které zdobí působivé fresky s biblickými výjevy. Bohatou malířskou výzdobu mají i větší společné prostory. Až do roku 2014 tak barvy těchto obrazů provázely pravidelný rytmus života mnichů v San Marco.
V 15. století se klášter stal intelektuálním centrem, a to v nemalé míře díky své knihovně. Dnes mohou návštěvníci rozjímat nad dobře dochovanými středověkými rukopisy uloženými v silných skleněných vitrínách.
Jak se stalo, že skromný klášter začal spravovat první veřejnou knižní sbírku ve Florencii? A jak změnil svět?
Počátky San Marco
První stavba na tomto místě pochází z počátku 13. století. Patřila vallombrosiánům, benediktinské komunitě, která vznikla nedaleko Florencie. Kolem roku 1300 přešlo vlastnictví kláštera na silvestriny, rovněž součást benediktinského řádu. Benediktini žili podle zásady „ora et labora“ („modli se a pracuj“), kterou ve své Řeholi svatého Benedikta formuloval jejich stejnojmenný zakladatel Benedikt z Nursie (480–547).
V roce 1418 byli silvestrini obviněni z nedbalosti, údajně proto, že zanedbávali své řeholní povinnosti. Florentské úřady na ně tlačily, aby klášter opustili, a oni jej téhož roku skutečně zanechali prázdný.
Téměř dvě desetiletí zůstal areál opuštěný a během té doby chátral. Zpustlé stavby zaujaly místní podnikavce, kteří v nich viděli příležitost zanechat stopu v rychle se rozvíjející Florencii. Mezi nimi byl i slavný Cosimo de’ Medici (1389–1464), známý také jako „Cosimo starší“.
Cosimo krátce předtím financoval obnovu nedalekého františkánského kláštera. Aby dal najevo svůj návrat do Florencie po ročním politickém vyhnanství, rozhodl se tento magnát zaplatit další rozsáhlou rekonstrukci, tentokrát v San Marco. Plán počítal se zcela novým ambitem i moderní knihovnou.
Cosimo de’ Medici: mecenáš umění
Cosimo zbohatl jako bankéř. Jeho úspěch do značné míry stál na podvojném účetnictví, jednoduché, ale převratné účetní metodě, která investorům pomáhala vyhnout se chybným výpočtům, předcházet podvodům a vést přesnější záznamy o financích než kdy dříve.
Cosimo byl prozíravý společenský hráč s rozsáhlou sítí kontaktů a neutuchající touhou po inovacích i kontrole. Své peníze uváděl do oběhu ve velkém. Podporoval politické kandidáty nakloněné Medicejským, vedl veřejné kampaně proti svým protivníkům a hodně cestoval, aby získal spojence ve významných městech až po Londýn.
V kulturní oblasti Cosimo podporoval městské slavnosti, financoval vědecké i humanitní bádání a objednával u umělců díla, která měla Florencii ozdobit velkolepými sochami, kostely a paláci.
Více než jiní členové rodu Medicejských Cosimo věděl, že politický vliv a kulturní prestiž jdou ruku v ruce. Věřil, že magnát s téměř neomezenými prostředky má morální povinnost pečovat o lid.
Jak tedy mohl obohatit své florentské spoluobčany? Tím, že z Florencie učiní evropské hlavní město malířství, sochařství a architektury.
Mecenáši jako Cosimo bezpochyby sledovali i vlastní zájmy. Dokázali být nemilosrdní a lační po moci a často sahali k umění jako k nástroji politické propagandy. Investice Medicejských měly získat přízeň lidu a zajistit hlasy. To vysvětluje jejich četné spory s konkurenčními rody, například s rodem Pazziů, který zosnoval nechvalně známé spiknutí proti Cosimovu známějšímu vnukovi Lorenzu Nádhernému (1449–1492).
Zároveň však mecenáši projevovali opravdový zájem o umění samo o sobě. Badatelé odhadují, že Cosimo během života investoval jen do umění a architektury zhruba 500 milionů dolarů, tedy přibližně 11,5 miliardy korun, což bylo mnohem víc, než potřeboval k čistě politickým cílům. Své postranní záměry sice neskrýval, krása ho však těšila. Svědčí o tom jeho hlad po tvorbě v malířství, sochařství, architektuře, literatuře, poezii i filozofii.
Bankéřovo mecenášství zůstává jedním z nejvýraznějších příkladů „filantropie“ v dějinách. Toto řecké slovo znamená „láska k lidem“. Jak to vyjádřil vlivný britský historik 18. století Edward Gibbon (1737–1794), Cosimo „byl otcem rodu knížat, jejichž jméno a věk jsou téměř synonymem pro obnovu vzdělanosti: jeho úvěr se proměnil ve slávu a jeho bohatství bylo zasvěceno službě lidstvu“.
Jeho štědrá podpora umožnila Donatellovi (1386–1466), Brunelleschimu (1377–1446) a bezpočtu dalších tvůrců vytvořit renesanční mistrovská díla, která obdivujeme dodnes. Mezi nejslavnější projekty financované Cosimovým mecenášstvím patří Donatellův bronzový David a Brunelleschiho kopule katedrály Santa Maria del Fiore.
Michelozzův návrh
Jen málo míst umožňuje ocenit plný rozsah Cosimovy dobročinnosti lépe než klášter San Marco.
V roce 1437 se San Marco stal novým domovem skupiny dominikánských bratří z nedalekého Fiesole. Budova byla ve strašném stavu. Když chtěli bratři své sídlo opravit, obrátili se na Cosima. Ten přislíbil 40 000 zlatých florinů, v dnešních hodnotách přibližně 33 milionů dolarů, tedy asi 760 milionů korun. Tato značná částka daleko přesahovala to, co dominikáni potřebovali k základní stavební obnově.
Dohled nad projektem připadl Michelozzovi Michelozzimu (1396–1472), architektovi a dlouholetému příteli rodiny Medicejských. Michelozzo se narodil ve Florencii krátce po Cosimovi a důkladně se školil u Lorenza Ghibertiho (1378–1455), dalšího mimořádně schopného všestranného umělce, který po velkou část života soupeřil s Brunelleschim o slávu při stavbě obrovské florentské katedrály.
Michelozzo představoval novou generaci renesančních architektů. Stejně jako Ghiberti a Brunelleschi čerpal inspiraci z řecko-římského světa, který si cenil symetrického užití oblouků, sloupů a souvisejících prvků.
Michelozzův návrh zahrnoval nový ambit a moderní knihovnu. Ambit pojal jako téměř čtvercové nádvoří uzavřené čtyřmi rovnými chodbami s pravidelně rozmístěnými štíhlými sloupy, které nesly zaoblené oblouky. Souvislá arkáda obklopuje otevřené jádro, na něž dopadá přirozené sluneční světlo.
Podobné renesanční prvky architekt uplatnil i v knihovně San Marco, kterou si Cosimo představoval jako nové centrum vzdělanosti pro nejslibnější mozky Itálie.
Knihovna tvoří dlouhý obdélný sál rozdělený dvěma řadami sloupů na tři lodě. Sloupy korunují iónské hlavice připomínající svitky. Stejně jako sloupy v ambitu nesou i ty knihovní řadu pravidelně rozmístěných zaoblených oblouků. Středně velkými okny ve dvou bočních stěnách dovnitř proniká světlo. Takové uspořádání se muselo dobře hodit ke čtení u mnoha úhledně seřazených dřevěných pultů, které už dnes vystavené nejsou.
Fresky Fra Angelica
Fra Angelico, narozený jako Giovanni da Fiesole (1395–1455), ztělesňoval harmonické spojení uměleckého génia a náboženské oddanosti. Vyzdobil ambit a většinu horního patra povznášejícími biblickými výjevy. Většina jeho fresek nikdy neměla sloužit veřejnému vystavení. Zdobily soukromé cely bratří a pomáhaly jim při modlitbě a rozjímání.
Dnes mohou návštěvníci nahlédnout do cel otevřenými dveřmi a obdivovat mistrovská zobrazení náboženských scén a symbolů od Fra Angelica, která dodnes patří k nejznámějším rysům San Marco.
Knihovna San Marco
Dominikánský řád je známý důrazem na studium. Jeho zakladatel svatý Dominik bývá zobrazován s hvězdou nad hlavou, která symbolizuje světlo božského poznání a osvěcující moc rozumu.
Intelektuální zaměření dominikánů se ukázalo jako mimořádně plodné ve Florencii 15. století, kde vyrůstala nová generace vzdělanců. Cosimo nakoupil stovky rukopisů od horlivých sběratelů knih, z nichž většina se ráda podělila o své soukromé sbírky pro obecné dobro. Rukopisy byly vzácné a křehké. Stály celé jmění a obvykle byly dostupné pouze aristokracii. Dominikáni z vděčnosti za mecenášovu štědrost souhlasili, že Cosimovy svazky uloží ve svém klášteře.
Knihovna San Marco byla otevřena v roce 1444 a vešla do dějin jako první veřejná knihovna ve Florencii. Podle dnešních měřítek je však slovo „veřejná“ zavádějící. O každodenním provozu knihovny se ví jen málo, přístup k jejím svazkům ale měli pouze vybraní učenci. Mohli si knihy prohlížet a zdarma studovat, jejich přijetí však prověřovali Medicejští.
Mezi nejčastější návštěvníky knihovny patřili Angelo Poliziano (1454–1494) a Pico della Mirandola (1463–1494), dva mladí géniové, kteří zemřeli předčasně, ale zanechali po sobě dalekosáhlý odkaz.
K Polizianovým hlavním projektům patřil částečný překlad Homérovy Iliady, četné básně ve vytříbené latině a série komentářů k řeckému filozofovi Aristotelovi. Tato díla oživila zájem o řeckou a římskou literaturu i její historický kontext, který ovlivnil politické směřování moderních evropských dějin.
Pico della Mirandola, Polizianův blízký přítel, byl originální a provokativní učenec. Nejvíce proslul posmrtně vydaným pojednáním Řeč o důstojnosti člověka. Text, soubor 900 stručných tvrzení, se nakonec stal známým jako „Manifest renesance“.
V souladu s renesančním důrazem na lidský potenciál a tvořivost Pico popisoval intelektuální bádání jako nejušlechtilejší lidskou činnost a jako tu, která člověka nejvíce přibližuje k Bohu. Věřil, že když lidé nedokážou myslet svým jedinečným rozumem, snižují svou přirozenost a nenaplňují svůj potenciál. Podobné myšlenky vyjadřovali už antičtí filozofové, například Platón, Plótínos (kolem let 204–270) a celá řada méně známých postav, jejichž díla se právě začínala šířit mezi florentskými intelektuálními elitami.
Není známo, kde přesně Pico a Poliziano svá díla psali, svazky ze San Marco však pravidelně konzultovali. Jejich přítomnost proměnila klášter v klíčové místo mnoha převratných myšlenek, které se zrodily v renesanční Itálii. Po jejich náhlé, záhadné a současné smrti byli oba mladí učenci pohřbeni vedle sebe v kostele San Marco.
Kulturní centrum s náboženským základem
Díky své knihovně se San Marco stal intelektuálním jádrem renesanční Florencie. Nabídl prostor všestranným učencům, kteří znovu objevovali řecko-římský svět. Ten se postupně stal oblíbeným společenským a politickým vzorem pro lidi, jako byl Cosimo, kteří chtěli zanechat vlastní stopu.
Ačkoli San Marco inspirovalo odvážné myšlenky, nikdy se nezřeklo svých náboženských zásad. Modlitba určovala rytmus kláštera a řeholní pravidla utvářela jeho prostory až do roku 2014, kdy byli poslední bratři přesunuti do větší dominikánské komunity při Santa Maria Novella.
San Marco bylo zároveň centrem intelektuálních pokusů i kolébkou zbožnosti, světskou akademií i odloučeným klášterem. Dýchalo stejnými větry změn, které proudily ulicemi středověké Florencie, ale nikdy se neodchýlilo od svého původního duchovního směřování. Jeho odkaz ztělesňuje plodné napětí mezi novostí a tradicí, které určilo jednu z nejpozoruhodnějších epoch dějin.
Cosimova vize zahrnovala také sérii fresek, jejichž vytvoření svěřil uznávanému malíři Fra Angelicovi.
