Pontifikát papeže Lva X. podpořil rozvoj umění v Římě prostřednictvím zakázek pro slavného renesančního malíře Raffaela.
Když byl 8. května 2025 zvolen papežem kardinál Robert Francis Prevost, zvolil si jméno Lev XIV. Ze všech papežů tohoto jména je však z hlediska dějin umění nejznámější Lev X.
Papež Lev X. je ústřední postavou jednoho z nejvýznamnějších Raffaelových portrétů – Lev X. s kardinály Luigim de’ Rossi a Giuliem de’ Medici. Objevuje se také v proslulých freskových síních Apoštolského paláce, dnes součásti Vatikánských muzeí.
Pontifikát Lva X.
Papež Lev X. (1475–1521) se narodil jako Giovanni di Lorenzo de‘ Medici. Byl členem proslulé bankéřské dynastie Medicejských, která vládla Florencii, a vyrůstal v prostředí, jež kladlo důraz na umění. Jeho otec, známý jako Lorenzo Nádherný, patřil k velkým mecenášům renesance – podporoval Botticelliho, Leonarda, Michelangela a další velikány. Lorenzo od mládí plánoval, že se Giovanni vydá na církevní dráhu. V roce 1489, ve svých třinácti letech, byl Giovanni jmenován kardinálem. V roce 1513, ve věku 37 let, byl zvolen papežem.
Lev X. se ve svém pontifikátu soustředil na rozvoj kultury v Římě, což si vyžádalo značné finanční výdaje. Podporoval například Raffaela, významné literáty, výstavbu baziliky sv. Petra, rozšiřování Vatikánské knihovny a další velkolepé, avšak nákladné projekty. Již po dvou letech od začátku jeho pontifikátu byla papežská pokladna prázdná.
Jedním z opatření, která Lev X. prosazoval k doplnění financí, bylo oživení historické praxe katolické církve – prodej odpustků, tedy odpuštění určitých hříchů výměnou za finanční obnos.
To rozlítilo německého mnicha Martina Luthera, který v reakci napsal 95 tezí, známých také jako Disputace o moci a účinnosti odpustků, což je považováno za počátek protestantské reformace. Dnešní historici Lva X. často kritizují za to, že se dostatečně nevěnoval náboženským otázkám a Lutherovy výtky nebral vážně. V roce 1521, posledním roce svého života, Luthera exkomunikoval a udělil anglickému králi Jindřichu VIII. titul „Obránce víry“.
V následujících letech se v křesťanském světě mnohé změnilo – Lutherovo protestantství posílilo a rozšířilo se po celé Evropě. V Anglii vedl reformaci král Jindřich VIII., který se od katolické církve oddělil a založil anglikánskou církev poté, co mu papež Kliment VII. (tehdejší Giulio de’ Medici, zobrazený na Raffaelově obraze) odmítl udělit anulaci manželství.
Princ malířů
Raffael (1483–1520) bývá označován za „prince malířů“ a na přání papeže Lva X. byl pohřben v římském Pantheonu. Ačkoli jeho život skončil již ve 37 letech, jeho dílo mělo nesmírný dopad a ovlivnilo generace evropských umělců. Narodil se v Urbinu, kulturním centru italské renesance, kde se setkal s díly Piera della Francescy, Andrey Mantegny a Paola Uccella. Jeho otec byl dvorním malířem a zároveň jeho prvním učitelem. Po otcově smrti se Raffael přidal do dílny uznávaného umělce Perugina, kterého však brzy svým talentem předčil.
Kolem roku 1500 už Raffael působil jako samostatný malíř. Působil v různých částech střední Itálie, přičemž nejzásadnější byla jeho florentská etapa. V tomto období se inspiroval díly Leonarda a Michelangela, představitelů starší generace vrcholné renesance. Jeho obrazy Madony s dítětem z tohoto období jsou ceněny pro svou harmonickou dokonalost. Právě tehdy se Raffael prosadil také jako významný portrétista.
V roce 1508 byl Raffael povolán do Říma, aby realizoval zakázky papeže Julia II., předchůdce Lva X., a v Římě strávil zbytek života. Právě tehdy vznikla nejplodnější část jeho tvorby. Namaloval slavný portrét Julia II., dnes součást sbírek londýnské National Gallery, a jeho činnost se rozšířila o návrhy tapisérií i historických obrazů. Právě v tomto žánru vznikly slavné Raffaelovy místnosti – čtyři monumentální sály s freskami ve druhém patře papežského paláce.
Projekt nebyl dokončen za života Julia II., a tak na něj navázal Lev X. Mezi freskami ve Freskové síni Heliodora je i výjev Setkání Lva Velikého s Attilou. Jde o poslední fresku dokončenou v této místnosti a pochází právě z pontifikátu Lva X.
Téma této fresky připomíná legendární setkání papeže Lva I. s Attilou v roce 452, během něhož se prý zjevili svatí Petr a Pavel a přesvědčili hunského nájezdníka, aby ukončil invazi do Itálie a ušetřil Řím. Papež Lev X. byl Raffaelovi modelem jak pro postavu papeže Lva Velikého, tak pro jednoho z kardinálů.
V Síni Požáru v Borgu, která v době Lva X. sloužila jako jídelna, má každá freska postavu papeže s rysy Lva X. Výjevy se zaměřují na události ze života papežů Lva III., například Korunovace Karla Velikého, a Lva IV. Ztvárnění těchto papežů s tváří Lva X. odráží jeho historické ambice. Většinu maleb v této místnosti dokončila Raffaelova dílna.
Raffaelův papežský portrét
Raffaelův slavný portrét Lev X. s kardinály Luigim de’ Rossi a Giuliem de’ Medici je olejomalba na dřevě. Dnes ji vlastní galerie Uffizi ve Florencii, která datuje vznik díla do roku 1518 nebo dříve, neboť v září toho roku bylo odesláno z Říma do Florencie, aby – symbolicky – dohlíželo na svatbu synovce papeže Lva X., Lorenza de’ Medici, vévody z Urbina, s Madeleine de la Tour d’Auvergne. Malba je rodinnou záležitostí – oba kardinálové po stranách papeže jsou Medicejští bratranci.
V portrétech jako tento se Raffael vzdává idealizované krásy a místo ní usiluje o realistické vyobrazení a – jak uvádí Národní galerie umění – o „pronikavou psychologii, jež vytváří intenzivní propojení mezi divákem a portrétovaným“.
Lev X. dominuje celému kompozičnímu uspořádání. Jeho mohutná postava je zobrazena vsedě v tříčtvrtečním profilu, čímž zastiňuje dva stojící kardinály v pozadí. Červený odstín jejich rouch se opakuje v ubrusu na stole v popředí, který zároveň rámuje papežovu tmavší červenou mozetu a čepičku. Další hlavní barvy tvoří zlato a stříbro, použité na nábytku a předmětech. Na zakončení opěradla křesla je patrný odraz interiéru místnosti – technicky mimořádně náročný detail – který zachycuje i okno.
Papežova učenost, víra a vytříbený vkus jsou vyjádřeny knihou na stole – jedná se o bohatě iluminovaný rukopis Bible, otevřený na první stránce Janova evangelia. Odborníci identifikovali konkrétní knihu jako slavné dílo neapolského iluminátora Cristofora Oriminy ze 14. století, jež mohlo být vyhotoveno na objednávku královny Jany I. Neapolské, jeruzalémské a sicilské.
Tento kodex, považovaný za jedno z nejvýznamnějších děl svého druhu na světě, se stal součástí sbírky skotského šlechtice Alexandra Hamiltona, 10. vévody z Hamiltonu (1767–1852), a nese označení Hamiltonova bible. Jeho potomek ji roku 1882 spolu s dalšími poklady prodal berlínskému Muzeu grafiky.
Na podzim roku 2017 byla zahájena více než dvouletá restaurace portrétu Lva X. s kardinály Luigim de’ Rossi a Giuliem de’ Medici poté, co galerie Uffizi učinila zásadní objev: v některých místech se původní vrstvy barvy začaly odlupovat a odhalily rýhy, které byly stlačené a popraskané v důsledku předchozích restaurátorských zásahů.
K restaurování byly použity moderní technologie 21. století, včetně rentgenu, infračervené reflektografie a optické mikroskopie. Tyto podrobné analýzy odhalily cenné informace o vzniku obrazu: malíř použil dva typy podkresby založené na kresbách podle živých modelů. Ty pak posloužily k vytvoření šablon, které mu umožnily přenést kompozici na panel. Zjistilo se rovněž, že Raffael postavu papeže domaloval volnou rukou a že se jedná o plně autorské dílo. Tento závěr definitivně vyvrací dřívější hypotézy, že kardinálové byli k obrazu přimalováni až dodatečně jinou rukou.
Restaurátorský projekt rovněž obnovil barevnou paletu díla tak, aby si diváci mohli znovu vychutnat jeho barevnost a detailnost tak, jak to Raffael zamýšlel. Galerie Uffizi uvádí, že práce „nám umožnila znovu objevit prostorový dojem a architektonické prostředí, které dříve působilo téměř zcela ploše“. Rovněž byl opraven dřevěný podklad obrazu, který začal tuhnout. Stejně jako pokračuje papežská linie Lva, bylo i toto mistrovské dílo uchováno pro další generace.
Máte tip na téma z oblasti umění a kultury? Zašlete nám ho na namety@epochtimes.cz
–ete–
